細雨中，楊柳在雨霧中“抬頭”，仿佛在雨中洗自己的“頭發”。還有樹枝，有的歡快地跳舞，有的歡快地攀爬跳舞；有的緊緊地挨在一起，仿佛在低語！今天小編在這給大家整理了一些描寫柳永的優美詩詞朗誦，我們一起來看看吧!

描寫柳永的優美詩詞朗誦【篇1】

勤政樓西老柳

朝代：唐朝|作者：白居易

半朽臨風樹，多情立馬人。

開元一枝柳，長慶二年春。

古詩簡介

這首五言絕句，純由對句組成，如同五律的中間兩聯。全詩以柳寫人，借景抒情。首句以“半朽”描畫樹，次句以“多情”形容人，結尾兩句以“開元”和“長慶二年”交代時間跨度。詩人用簡括的筆觸勾勒了一幅臨風立馬圖，語短情長，意境蒼茫。

翻譯/譯文

風中一棵枝干半枯的大樹，馬上一個多情看樹的老人。

開元年間栽種的一個弱柳，如今已是長慶二年的早春。

注釋

⑴勤政樓：在長安興慶宮西南，始建于開元八年(720)，元和十四年(819)重修。

⑵臨風：迎風;當風。《楚辭·九歌·少司命》：“望美人兮未來，臨風恍兮浩歌。”

⑶駐馬。唐朱慶余《過舊宅》詩：“榮華事歇皆如此，立馬踟躕到日斜。”

⑷開元：唐玄宗年號，公元713年至741年。

⑸長慶二年：公元822年。

賞析/鑒賞

勤政樓西的一株柳樹，是唐玄宗開元年間(注：開元年間為713年-741年)所種，至822年(唐穆宗長慶二年)已在百齡上下，當時白居易已五十一歲。以垂暮之年對半朽之樹，詩人自然會愴然動懷。東晉桓溫北征途中，看到他昔日手種的柳樹都已經有十圍那么粗了，曾感慨地說：“木猶如此，人何以堪!”對樹傷情，自古以來就是這樣。難怪詩人要良久立馬，凝望出神了。樹“半朽”，人也“半朽”;人“多情”，而樹在詩人眼中，也是物情同人情。宋代辛棄疾就曾寫過“我見青山多嫵媚，料青山見我應如是”(《賀新郎·甚矣吾衰矣》)這樣情趣盎然的詞句。白居易看到這株臨風老柳就好像是出于同病相憐，為了牽挽他這位萍水相逢的老人，才擺弄它那多情的長條。

詩的開始兩句，把讀者帶到了一個物我交融、物我合一的妙境。樹就是詩人，詩人就是樹，既可以說多情之人是半朽的，也可以說半朽之樹是多情的。“半朽”和“多情”，歸根到底都是詩人的自畫像，“樹”和“人”都是詩人自指。這兩句情景交融，彼此補充，相互滲透。寥寥十字，韻味悠長。

如果說，前兩句用優美的畫筆，那么，后兩句則是用純粹的史筆，作為前兩句的補筆，不僅補敘了柳樹的年齡和詩人自己的歲數，更重要的是，把百年歷史變遷、自然變化和人世滄桑隱含在內，這是詩人的大手筆。它像畫上的題款出現在畫卷的一端那樣，使這樣一幅充滿感情而又具有紀念意義的生活小照，顯得格外新穎別致。

描寫柳永的優美詩詞朗誦【篇2】

楊柳枝詞

朝代：唐朝|作者：白居易

一樹春風千萬枝，嫩于金色軟于絲。

永豐西角荒園里，盡日無人屬阿誰?

賞析/鑒賞

關于這首詩，當時河南尹盧貞有一首和詩，并寫了題序說：“永豐坊西南角園中，有垂柳一株，柔條極茂。白尚書曾賦詩，傳入樂府，遍流京都。近有詔旨，取兩枝植于禁苑。乃知一顧增十倍之價，非虛言也。”永豐坊為唐代東都洛陽坊里名。

此詩前兩句寫柳的風姿可愛，后兩句抒發感慨，是一首詠物言志的七絕。

詩中寫的是春日的垂柳。最能表現垂柳特色的，是它的枝條，此詩亦即于此著筆。首句寫枝條之盛，舞姿之美。“春風千萬枝”，是說春風吹拂，千絲萬縷的柳枝，隨風起舞。一樹而千萬枝，可見柳之繁茂。次句極寫柳枝之秀色奪目，柔嫩多姿。春風和煦，柳枝綻出細葉嫩芽，望去一片嫩黃;細長的柳枝，隨風飄蕩，比絲縷還要柔軟。“金色”、“絲”，比譬形象，寫盡早春新柳又嫩又軟之嬌態。此句上承春風，寫的仍是風中情景，風中之柳，才更能顯出枝條之軟。句中疊用兩個“于”字，接連比況，更加突出了“軟”和“嫩”，而且使節奏輕快流動，與詩中欣喜贊美之情非常協調。這兩句把垂柳之生機橫溢，秀色照人，輕盈裊娜，寫得極生動。《唐宋詩醇》稱此詩“風致翩翩”，確是中肯之論。

這樣美好的一株垂柳，照理應當受到人們的贊賞，為人珍愛;但詩人筆鋒一轉，寫的卻是它荒涼冷落的處境。詩于第三句才交代垂柳生長之地，有意給人以突兀之感，在詩意轉折處加重特寫，強調垂柳之不得其地。“西角”為背陽陰寒之地，“荒園”為無人所到之處，生長在這樣的場所，垂柳再好，又有誰來一顧呢?只好終日寂寞了。反過來說，那些不如此柳的，因為生得其地，卻備受稱贊，為人愛惜。詩人對垂柳表達了深深的惋惜。這里的孤寂落寞，同前兩句所寫的動人風姿，正好形成鮮明的對比;而對比越是鮮明，越是突出了感嘆的強烈。

這首詠物詩，抒發了對永豐柳的痛惜之情，實際上就是對當時政治腐敗、人才埋沒的感慨。白居易生活的時期，由于朋黨斗爭激烈，不少有才能的人都受到排擠。詩人自己，也為避朋黨傾軋，自請外放，長期遠離京城。此詩所寫，亦當含有詩人自己的身世感慨在內。

此詩將詠物和寓意熔在一起，不著一絲痕跡。全詩明白曉暢，有如民歌，加以描寫生動傳神，當時就“遍流京都”。后來蘇軾寫《洞仙歌》詞詠柳，有“永豐坊那畔，盡日無人，誰見金絲弄晴晝”之句，隱括此詩，讀來仍然令人有無限低回之感，足見其藝術力量感人至深了。

描寫柳永的優美詩詞朗誦【篇3】

臨江仙·寒柳

詞牌名：臨江仙|朝代：清朝|作者：納蘭容若

飛絮飛花何處是，層冰積雪摧殘，疏疏一樹五更寒。愛他明月好，憔悴也相關。

最是繁絲搖落后，轉教人憶春山。湔裙夢斷續應難。西風多少恨，吹不散眉彎。

古詩簡介

《臨江仙·寒柳》是清代詞人納蘭性德創作的一首詞。此詞既詠經受冰雪摧殘的寒柳，也詠一位遭到不幸的人。上闋寫柳的形態，下闋寫人的凄楚心境，借寒柳在“層冰積雪”摧殘下憔悴乏力的狀態寫處在相思痛苦中的孤寂凄涼，匠心別具地用經受冰雪摧殘的寒柳，暗詠身在皇宮皇威重壓的戀人。全詞句句寫柳，又句句寫人，物與人融為一體。委婉含蓄，自然渾脫，立意新穎，意境幽遠。

翻譯/譯文

柳絮楊花隨風飄到哪里去了呢?原來世被厚厚的冰雪摧殘了。五更時分夜闌風寒，這株柳樹也顯得凄冷蕭疏。皎潔的明月五私普照，不論柳樹是繁茂還是蕭疏，都一般關懷。

最是在繁茂的柳絲搖落的時候，我更免不了回憶起當年的那個女子。夢里又見當年和她幽會的情景，但是好夢易斷，斷夢難續。遂將愁思寄給西風，可是，再強勁的西風也吹不散我眉間緊鎖的不盡憂愁。

注釋

臨江仙：雙調小令，唐教坊曲。《樂章集》入“仙呂調”，《張子野詞》入“高平調”。

層冰：厚厚之冰。

憔悴：瘦弱無力臉色難看的樣子：顏色憔悴，形容枯槁。

關：這里是關切、關懷之意。

最是：特別是。

繁絲：指柳絲的繁茂。這兩句里的“柳絲”和“春山”，都暗喻女子的眉毛。

春山：春日之山。又，春山山色如黛，故借喻女子之眉毛，或代指女子。這里指代亡妻。

湔(jiān)裙夢斷：意思是涉水相會的夢斷了。湔裙，濺濕了衣裙。見《淡黃柳·詠柳》，此謂亡妻已逝，即使夢里相見，可慰相思，但好夢易斷，斷夢難續。李商隱在《柳枝詞序》中說：一男子偶遇柳枝姑娘，柳枝表示三天后將涉水湔裙來會。此詞詠柳，故用此典故。

西風：從西方吹來的風。

賞析/鑒賞

這是一首詠物詞，全詩看似寫月，其實詠的是寒柳。全篇都由“柳”貫穿，但又通篇以情入景，借景入情，情、景、物與人融為一體，“比”與“興”融為一體，自然流瀉出至真至情。且以情入景的快速，透徹閑的尤為突出，乃是至真至情才能流瀉出的憂傷詞局。

詠物為古典詩詞之大宗，而原其宗旨，“物”本是外殼，是媒介，抒情才是本質，是核心。所以詠物之作要求摹寫神理而不能徒賦形體，同時還要不粘不離，保持一個恰好的分寸。以此繩衡這首小詞，在“層冰積雪摧殘”、“愛他明月好，憔悴也相關”等句刻畫出那婀娜楊柳的“寒意”之外，詞人更著重“摧殘”、“憔悴”、“夢斷”、“西風多少恨，吹不散眉彎”的情感的抒寫，亦將他復雜凄咽的內心感受特別深曲又特別準確地傳遞出來。寫寒柳而字里含情，弦外有音，此之謂“言之有物”。

“飛絮飛花何處是”，其實就是“飛絮何處是”，但這里特別用了“飛花”的意象，除了造成疊音的聲音效果之外，還因為楊花作為詩詞當中的一個意象符號，獨有一些復雜的含義。楊花是一個飄零無助的意象。傳說，楊花如果飄落到水中，就會化為浮萍。這個傳說細想一下是非常凄涼的，因為楊花本身就是飄零無根之物，好容易在水里落了腳，卻又化為浮萍，依然是個飄零無根之物。“飄零無根”至此便有了一種宿命的悲劇感。

“疏疏一樹五更寒”，“疏疏一樹”正是寒柳的意象，而“五更寒”原本僅僅是一個時間的意象，此時交迭在一起，卻把夜闌、更殘、輕寒這些意象付諸于柳樹身上，使柳樹獲得了人格化的色彩，使柳樹更加順理成章地成為詞人的情感投射的客體。

“愛他明月好，憔悴也相關”，遞進一層，似在說明月無私，不論柳樹是繁茂還是蕭疏，都一般照耀，一般關懷。貌似在寫明月，實則是容若自況：柳樹就算“疏疏”，就算“憔悴”，也減不了自己一分一毫的喜愛;伊人就算永訣，也淡不去自己一分一毫的思念。

“最是繁絲搖落后，轉教人憶春山”，下片轉折，由柳樹而及女子，由當下而及回憶，是說：最是在柳絲搖落的時候，我更免不了去想起當年的那個女子。春山，作為詩詞中一個常見的意象，既可以實指春色中的山巒，也可以比喻為女子的眉毛。宋詞有“眉掃春山淡淡，眼裁秋水盈盈”，便是以春山喻眉，以秋水喻眼，而一“掃”一“裁”，是形容女子描眉畫眼的可愛的梳妝動作。春山既然可以比喻為女子的蛾眉，便也可以用作女子的代稱，容若這里便是此意。由柳葉的形態聯想到蛾眉的妙曼，聯想到心愛的女子，曾經的故事……

接下來仍是追憶那位女子，即“湔裙夢斷續應難”。舊日風俗，三月三日上巳節，女人們相約一同到水邊洗衣，以為這樣可以除掉晦氣。上巳節和清明節隔得不遠，所以穆修有詩說“改火清明度，湔衫上巳連”。這種戶外聚眾的日子往往提供給了男男女女們以堂而皇之地偷偷約會的機會。

這首作品是納蘭集中得后人推譽最力的佳作之一，不但多種選集闌入，陳廷焯甚至作出“言之有物，幾令人感激涕零”之“壓卷之作”的崇高評價。

描寫柳永的優美詩詞朗誦【篇4】

水龍吟·楊花

詞牌名：水龍吟|朝代：宋朝|作者：章楶

燕忙鶯懶芳殘，正堤上、柳花飄墜。輕飛亂舞，點畫青林，全無才思。閑趁游絲，靜臨深院，日長門閉。傍珠簾散漫，垂垂欲下，依前被、風扶起。

蘭帳玉人睡覺，怪春衣、雪沾瓊綴。繡床旋滿，香球無數，才圓卻碎。時見蜂兒，仰粘輕粉，魚吞池水。望章臺路杳，金鞍游蕩，有盈盈淚。

古詩簡介

《水龍吟·楊花》是北宋詞人章楶創作的一首詞。此詞上片寫初春柳絮飛舞的情景，寓情于景，把對柳花的描寫和感情的抒發結合起來;下片轉換視角，寫柳花飄落的情形，委婉地表達思婦的寂寞和哀愁。全詞構思新奇精巧，風格清麗和婉。

翻譯/譯文

燕兒忙忙，鶯兒懶獺，繁花芳殘。柳堤上，楊花飄飄墜落，輕輕舒展，曼舞婆婆，在綠色的林木中點畫渲染，使人憶起韓愈“楊花榆莢無才思”的詩篇。楊花她悠閑地趁著春日的游絲，悄悄地進入了深深的庭院。此時正是日長門閉，依傍著珠簾四散。緩緩地想飄入閨房，卻又一如先前，被風兒扶起。

美麗的玉帳里少婦正在入睡，楊花沾滿了少婦的春衣，像飛雪一般地沾附，像瓊玉一般輕綴。美麗的繡床上也很快就沾滿了無數的香球，才圓了，很快又破碎。少婦無法入睡，不時有蜂兒，身上沾著花粉在飛，池水里，有魚兒戲水歡會。望望那夫婿游蕩的長滿柳樹的章臺路，路杳杳，無消息，不禁涌出了熱淚。

注釋

⑴水龍吟：詞牌名，又名“龍吟曲”、“莊椿歲”、“小樓連苑”等。雙調一百零二字，前后片各四仄韻。

⑵柳花：柳絮。

⑶全無才思：指沒有爭奇斗艷之心，任性亂飛。

⑷依前：依舊。

⑸游絲：柳條隨風舞動，像游動的絲線。

⑹蘭帳：燕香的帷帳。玉人：美人。

⑺雪沾瓊綴：落滿了柳絮。雪、瓊，均指白色的柳花。

⑻繡床：繡花床。

⑼魚吞池水：魚兒在水中打鬧。

⑽章臺路杳：漢代長安有章臺街。《漢書·張敞傳》：“時罷朝會，過走馬章臺街，使御吏驅，自以便面拊馬。”顏師古注謂其不欲見人，以扇自障面。后世以“章臺走馬”指冶游之事。

賞析/鑒賞

創作背景

此詞大約作于宋神宗元豐四年(1081)。據蘇軾謫居黃州時寄章楶信中說：“承喻慎靜以處憂患。非心愛我之深，何以及此，謹置之座右也。《柳花》詞妙絕，使來者何以措詞。本不敢繼作，又思公正柳花飛時出巡按，坐想四子，閉門愁斷，故寫其意，次韻一首寄去，亦告不以示人也。《七夕》詞亦錄呈。”蘇軾于元豐三年(1080)到黃州，章楶于元豐四年夏四月已任荊湖北路提點刑獄，可知柳花詞的唱和當在此年春末夏初。

文學賞析

這首詠柳花的詞曾被蘇軾贊為妙絕，但詞史上，人們多贊賞東坡的和柳花詞，而對這首原作卻頗多微詞。實際上，這首詞清麗和婉，不失為詞中精品。

首句“燕忙鶯懶芳殘”開篇點題，寫燕忙于營巢，鶯懶于啼唱，繁花紛紛凋殘，表明季節已是暮春：“堤上”，指明地點：“柳花飄墜”，點明主題。

破題之后，用“輕飛亂舞，點畫青林，全無才思”緊接上句，把柳花飄墜的形狀作了一番渲染。它為下文鋪敘，起了蓄勢的作用。韓愈《晚春》詩云：“草樹知春不久歸，百般紅紫斗芳菲。楊花榆莢無才思，惟解漫天作雪飛。”意思是說：“楊花和榆莢一無才華，二不工心計;不肯爭芳斗艷，開不出千紅萬絮的花。韓愈表面上是貶楊花，實際上卻暗寓自己的形象，稱許它潔白、灑脫和不事奔競。章楶用這個典故，自然也包含這層意思。

“閑趁游絲，靜臨深院，日長門閉。”寫到此，詞人竟把柳花虛擬成一群天真無邪、愛嬉鬧的孩子，悠閑地趁著春天的游絲，象蕩秋千似地悄悄進入了深邃的庭院。春日漸長，而庭院門卻整天閉著。柳花活似好奇的孩子一樣，想探個究竟。這樣，就把柳花的形象寫活了。

“傍珠簾散漫，垂垂欲下，依前被、風扶起。”柳花緊挨著珠箔做的窗簾散開，緩緩地想下到閨房里去，卻一次又一次地被旋風吹起來。這幾句深得南宋黃升和魏關之的欣賞。黃升說它“形容居”(《唐宋諸賢絕妙詞選》卷五評);魏慶之說它“曲盡楊花妙處”，甚至認為蘇軾的和詞也“恐未能及”(《詩人玉屑》卷二十一)。當然，把這首詞評蘇軾和詞之上是未免偏愛太過;但說它刻畫之工不同尋常，那是確實不假。這幾句除了刻畫出柳花的輕盈體態外，還把它擬人化了，賦予它以“栩栩如生”的神情，真正做到了形神俱似。

下片改從“玉人”方面寫：“蘭帳玉人睡覺，怪春衣、雪沾瓊綴。繡床旋滿，香球無數，才圓卻碎。”唐圭璋等《唐宋詞選注》稱此詞為“閨怨詞”，估計就是從這里著眼的。到這里，“玉人”已成為詞中的女主人公，柳花反退居到陪襯的地位上了。但通篇自始至終不曾離開柳花的形象著筆，下片無非是再通過閨中少婦的心眼，進一步摹寫柳花的形神罷了。柳花終于鉆入了閨房，粘少婦的春衣上。少婦的繡花床很快被落絮堆滿，柳花象無數香球似地飛滾著，一會兒圓，一會兒又破碎了。這段描寫，不僅把柳花寫得神情酷肖，同時也把少婦惝恍迷離的內心世界顯現出來。柳花少婦的心目中竟變成了輕薄子弟，千方沾惹，萬般追逐，乍合乍離，反覆無常。

“時見蜂兒，仰粘輕粉，魚吞池水”，這幾句既著意形容柳花飄空墜水時為蜂兒和魚所貪愛，又反襯幽閨少婦的孤寂無歡。“望章臺路杳，金鞍游蕩，有盈盈淚。”借兩個典故，既狀寫柳花飄墜似淚花，又刻畫少婦望不見正“章臺走馬”的游冶郎時的痛苦心情。唐崔顥《渭城少年行》：“斗雞下杜塵初合，走馬章臺日半斜。章臺帝城稱貴里，青樓日晚歌鐘起”，即其一例。至于柳與章臺的關系，較早見于南朝梁詩人費昶《和蕭記室春旦有所思》：“楊柳何時歸，裊裊復依依，已映章臺陌，復掃長門扉。”唐代傳奇《柳氏傳》又有“章臺柳”故事。

這首詞若有不足，當是上下片主題不一，從而造成了形象的不集中。然而瑕不掩瑜，此詞仍值得用心玩味。

名家評價

宋·朱弁《曲洧舊聞》：章楶質夫作《水龍吟》詠楊花，其命意用筆，清麗可喜。東坡和之，若豪放不入律呂，徐而視之，聲韻諧婉，便覺質夫詞有織繡工夫。晃叔用云：“東坡如毛墻、西施，凈洗卻面，與天下婦人斗好，質夫豈可比耶?”

宋·黃升《唐宋諸賢絕妙詞選》：“傍珠簾散漫”數語，形容盡矣。

宋·魏慶之《詩人玉屑》：章質夫詠楊花詞，東坡和之。晃叔用以為東坡如毛墻西施，凈洗腳面，與天下婦人斗好，質夫豈可比，是則然矣。余以為質夫詞中，所謂“傍珠簾散漫，垂垂欲下，依前被、風扶起”，亦可謂曲盡楊花妙處。東坡所和雖高，恐未能及。詩人議論不公如此耳。

明·卓人月《古今詞統》：必欲屈章而伸蘇，亦非公論。俗本失去“誰道”二襯字，不成語，“風扶起”，又有云“費盡東風扶不起”，都欲活。

清·許昂霄《詞綜偶評》：《水龍吟》與原作均是絕唱，不容妄為軒輊。

近代·王國維《人間詞話》：東坡《水龍吟》詠楊花，和韻而似原唱。章質夫詞，原唱而似和韻。才之不可強也如是。

近代·俞陛云《唐五代兩宋詞選釋》：此詞雖不及東坡和作，而“珠簾”四句、“繡床”三句賦本題極體物瀏亮之能，若無名作在前，斯亦佳制。

近代·薛礪若《宋詞通論》：《水龍吟》為吟柳花絕唱，最為東坡所稱賞。詞中如“傍珠簾散漫，垂垂欲下，依前被風扶起。·······繡床漸滿，香球無數，才圓卻碎。時見蜂兒仰粘輕粉，魚吞池水”。刻畫柳絮，可謂工細委婉之至。

描寫柳永的優美詩詞朗誦【篇5】

題柳

朝代：唐朝|作者：溫庭筠

楊柳千條拂面絲，綠煙金穗不勝吹。

香隨靜婉歌塵起，影伴嬌嬈舞袖垂。

羌管一聲何處曲，流鶯百囀最高枝。

千門九陌花如雪，飛過宮墻兩自知。

古詩簡介

《題柳》是唐代詩人溫庭筠創作的一首七言律詩。此詩首聯以楊柳的形、色及與風的關系起興;頷聯引用典故人物，以歌、舞的形式表現了獨自相思時采用的方式;頸聯以聽覺為出發點，采取傳聲的方法傳達思念的信息;尾聯接頸聯而寫，在視覺上為作者傳達思念的信息。此詩只有首聯實寫楊柳，其余皆用比、用興，曲盡其妙。

翻譯/譯文

⑴綠煙：指楊柳繁茂如煙的枝條。金穗：金色的嫩枝。吹：一本作“移”。

⑵靜婉：即張靜婉，為南朝羊侃的寵姬，善歌舞。歌塵起：形容歌聲動聽，余音繞梁，驚起梁塵。

⑶嬌嬈：一本作“嬌饒”，即董嬌饒，為東漢宋子侯《董嬌饒》詩中所詠的美女。

⑷羌管：一本作“羌笛”。古代有用羌笛吹奏的《折楊柳》曲。曲：一本作“笛”。[2]

⑸陌：一本作“曲”。

⑹自：一本作“不”。

注釋

⑴綠煙：指楊柳繁茂如煙的枝條。金穗：金色的嫩枝。不勝：禁不起。吹：一本作“移”。

⑵靜婉：即張靜婉，南朝梁時人，善歌舞。歌塵起：形容歌聲動聽，余音繞梁，驚起梁塵。

⑶嬌嬈：一本作“嬌饒”，即董嬌饒，為東漢宋子侯《董嬌饒》詩中所詠的美女。

⑷羌管：一本作“羌笛”。古代有用羌笛吹奏的《折楊柳》曲。曲：一本作“笛”。

⑸流鶯：即鶯。流，謂其鳴聲婉囀。

⑹九陌：泛指都城大道和繁華鬧市。陌，一本作“曲”。

⑺自：一本作“不”。

創作背景

此詩的創作時間，據“最高枝”判斷，一定是在李程任宰相的長慶四年(824年)至寶歷二年(826年)間，與《寄詞》《贈蘇十三中丞》的創作時間同。故此詩題柳是假，而是為抒發相思情而作。

賞析/鑒賞

“題柳”之人應為飛卿本人，題柳、詠柳非其本意，誠如劉學鍇先生所言，應是有所寄托的。此詩整體風格纖軟柔媚，三四句又引入張靜婉、董嬌饒，故主旨與女子有關應非妄言。然而“羌管一聲何處曲”所吹之曲則未必與《楊柳枝》有必然關系，飛卿或者只借用羌笛悲涼的聲色而傳遞一種哀婉的情緒而已。飛入千門九陌和宮墻之內的當不僅僅是如雪之花，應該還有飛卿所吹奏的哀婉之音。“兩自知”的兩位主角則應是飛卿與宮墻內某位善歌舞的女子，二人或許有一段戀情，如今卻被宮墻阻隔。于是飛卿題柳、吹笛以寄、傳惆悵哀婉之思。