認真品味一部作品后，從中我們可以吸收新的思想，讓我們好好寫份觀后感，把你的收獲感想寫下來吧。下面是小編整理的我在故宮修文物觀后感，歡迎閱讀。

我在故宮修文物觀后感【篇1】

央視紀錄片頻道播出的紀錄片《我在故宮修文物》吸引了眾人的眼光。城門外的我們第一次看到城門里的故事，神秘又日常，古老又鮮活。繁復的修補和整飾，這群有情懷的匠人手中塑造和傳承的其實是中國文化最基本的形態。

鐘表組的王津師傅十幾歲進入故宮，從事鐘表修復工作。贊嘆古人鐘表技藝精湛的同時，我們也佩服于王津師傅長年累月的堅持。是他們讓鐘表重煥光彩。“總想給后人留下些什么”，一句平淡而樸素，卻道出他們最樸實的心愿。文物的修復，使現在與過去聯系起來。

唐代三彩馬的修復工作為王五勝師傅帶來了不少的挑戰：一點點修復，一點點上色，最大限度地保持原作，亦是對文物的尊重。為了精益求精，他還去參觀了許多陳列館，使作品達到極致。他們長年累月專注于他們的修復工作，每一個小小的細節，他們都一絲不茍地對待，這都是匠心的體現。

木雕組的屈峰是一位很有思想的修復師，他對文物有著自己的見解：文物同人一樣，都是有生命的。在修復文物的過程中，不斷地對文物體悟。文物是為了傳播文化，不斷地傳承下去。還有漆器組的閔峻嶸，紡織組的陳楊，他們都是有深厚的職業責任感的，不斷的付出著。無論是哪一個修復組，他們的匠心精神令我們感動。

工匠精神在這個時代十分的可貴，更十分需要。他們一絲不茍、精益求精、一以貫之;他們苦心技藝、甘于寂寞、堅持不懈。工匠的日常生活讓浮躁的心平靜下來，讓快步走的人且行且欣賞，讓一味追逐潮流的人，感悟到真正的美。

說到這些，想起了李宗盛的《致匠心》，他說：“一個人的`天分與出什么樣的作品并無太大的聯系，我有耐得住性子的天分”傳承工匠精神。文物修復也是如此耐得住性子才能成就一件好的作品。

我們需要有工匠精神，對待任何事情不著急，不匆忙，靜下心來，靜靜地感受;我們要有追求完美的態度。另一方面，我想《我在故宮修文物》還想告訴我們的是：傳承文化。我們癡迷于現代科技發展的成果，是否漸漸淡去了對“過去”的懷念呢?

殊不知，真的美就是那些傳統!那些文物一直都有鮮活的生命，它們賦予我們了解過去的方式，使我們感悟美，使我們喜愛那些文化。因此，我們要重視傳統文化不可替代的重要性，做一個愛傳統文化的人。

這個世界，需要匠心精神，也需要傳承文化。

我在故宮修文物觀后感【篇2】

還是瀏覽新聞的時候看到了《我在故宮修文物》的介紹，后來又看到其他人的推薦，然后在我沒劇追的時候想著去瞟兩眼。但是看了，哪兒只是瞟兩眼的事情啊，三集看完，意猶未盡。紀錄片印象比較深刻的就是《傳家》《旗袍》《舌尖上的中國》《互聯網時代》，現在又多了個《我在故宮修文物》。

有人說那是最好的一個職業，工作在中國地價最貴的地方，接觸的是有上百年甚至上千年歷史的國寶，工作要求是朝九晚五，下午五點一定要下班，不能加班。因為五點以后人的注意力不集中，光線不好。還有人說它就是故宮的招聘宣傳片。看完三集不能忘記的是，鐘表組的王師傅修理鐘表的時候專注的神情，逛展館的時候看到自己花費大半年修復的鐘表呆呆的在櫥窗里不能動的時候的傷心，還有想起自己快要退休不能再修可稱為臻品的鐘表文物時的落寞。王津師傅帶著徒弟去參加鐘表屆的博覽會，一個大叔向王師傅展示他收藏的懷表一直強調自己的表是伊麗莎白女王送給其女兒的禮物時，王師傅那看透世事的笑容。半集紀錄片讓人看到了一個鐘表工匠傳承著的中國匠人精神，認真，負責，儒雅，內斂。所以王師傅已經成了很多很多人的男神。

還有陶瓷組中央美術學院畢業的學霸美女，看她就知道了什么叫勝在氣質。她騎著自行車走在故宮院墻里面時，旁白道：上一個這樣做的人是溥儀。還有木工組去打杏子，拿著蓋過文物的紙去接故宮里面長熟的杏子。故宮院里面的貓，老師傅開過每天必經的七道院墻門給這些野貓喂貓糧，據講這些貓是宮廷御貓的后代。幾百年的`時光，一個王朝覆滅了，曾經壁壘森嚴無比輝煌的宮殿成了人們游玩時候的去處，曾經的貴人現在也不知在何方，一直守著故宮的竟然是這群貓。

書畫組的師傅又幽默又樂觀又懂得生活，工作閑暇之余還會彈彈吉他。看著自己最滿意的作品感覺無比自豪，看著自己的徒弟感覺后繼有人自己就很幸福。曾經的前輩馮忠蓮先生花費十年臨摹了《清明上河圖》，現在她的那幅《清明上河圖》也成了一件國寶。他們看著面前書畫的修復痕跡就可以看出上一個修復這幅畫的人有什么樣品性甚至什么樣的相貌，他們在和歷史對話。修復曾經的畫絹，通過現代的高科技儀器看到了曾經修復過的部分和原畫材質明顯的區別，師傅開玩笑說，這個匠人把畫修成這樣，被皇上發現那肯定要砍頭的。不知道是百年前的哪個年前的匠人讓現在的儀器找出了不認真工作的證據。

我在故宮修文物觀后感【篇3】

曾看過一本叫《啞舍》的書，很喜歡里面的一句話“啞舍里的古物，每一件都有著自己的故事，承載了許多年，無人傾聽，因為它們都不會說話”。當一個朝代覆滅，一段歷史結束，時光慢慢消磨了那些真實的故事，我們也只能從這些歷史的吉光片羽中去找尋當年文化存在過的痕跡。

《我在故宮修文物》以一種極為親和的態度，為我們展現了文物修復者的工作，沒有驚心動魄，沒有激動人心，有的只是平淡溫馨的日常。曾經我認為，他們與文物之間的態度就像是臣子和皇帝，帶著敬畏與小心。但我發現自己錯了，那些文物修復人員與文物的相處沒有我想象中的如履薄冰，反而帶著一種處驚不變的悠然。

文物修復工作肯定是比較枯燥無味的，紀錄片中他們反復強調：做這項工作第一就是要坐得住。經過歲月洗禮的文物們身上都帶著一股安靜的味道，在被故宮的紅色宮墻隔絕出的另一方世界里，浮躁喧囂的人是無法真正做好這份工作的。這些人身上，尤其是那些幾十年的老師傅，有著現代社會上的人很難見到的堅持。

在故宮這些老師傅中，王津老師給我留下了非常深刻的印象。這位儒雅的老人看著展窗里那些被修復好的鐘表，細細回憶著當年修復它們時的點點滴滴，真是溫柔極了。我想，那些曾被他修復過的文物，一定也會記得，有一雙溫暖的手，帶著耐心與細心，一點一點輕柔地撫平他們身上的傷疤。突然覺得，文物修復不僅是一項工作，更是對文物的一種陪伴、一種長情的告白。其實，我們每個人都想找一種方法，讓自己在世界上留下存在過的痕跡，可是歲月總是會無情地抹去一切。但我想只要文物這種歷史的.見證者還存在，人們就不會忘記這些文物修復者的名字。

總有一個詞讓我感動，它叫傳承。許多老師傅深受父輩的影響選擇這門工作，手藝也是從父輩或者師傅那里傳下來的。直到現在，故宮采取還是傳統的師徒傳承方式。這種手藝之間的代代相傳，又何嘗不是在保護文物?畢竟文物護養也有著悠久的歷史。我很開心，如今還是有很多年輕人，愿意去承擔起這份護養文物的責任，去成為傳承中的一環。

斗轉星移，滄海桑田，天空之下那片土地已換了不知道多少個王朝，但總有一些東西躲過時光的侵蝕。故宮簡樸的房間里，那些得歷史青睞的人和物，相知相伴，守得歲月靜好，現世安穩。

我在故宮修文物觀后感【篇4】

紀錄片總能告訴我們很多東西。

從古至今，修繕文物。總有許多人才在里面。而其中永不變的，是深深埋在每一個文物修復師的匠人精神。文物修復師是一個非常精細的工作。而在故宮修文物，更是人中龍鳳。修復一件文物，不僅需要匠人的細心與仔細，更需要他們幾十年以來對于文物的認識和專業素養。

我觀看的是對于青銅器的修繕。青銅在經過成百上千年的腐蝕和氧化，呈現出了各種細微的紋路裂縫和微妙的顏色。在修復的過程中，修復師門眼睛看著文物，手上染了墨色，讓一件件被歲月剝蝕了墨色的青銅器重現了原本的容貌。這時我想起了不知是誰說過的一句話：”我有明珠一顆，久被塵灰關鎖，金朝塵盡光生，照破山河萬朵。”這句話我的印象很深，這些工匠所做的，就是讓這些封塵的器物重新照破山河，重見光明。

穿過層層深鎖的宮墻，除了這些古典琉璃的建筑物，能夠帶領我們進入歷史悠長之河的，便只有這些曾經精美十分的器物。文物修復師所做的.不僅僅是要修復這些文物，每一次修復，更是與古代的對話。我們現在所要學習的，正是這種工匠精神。

這樣的工作，著實讓人著迷和向往。作為一名高中生，所要學習的正是這種對于傳統文化的傳承，是這種熱愛藝術，熱愛古典文化的精神。不斷鉆研，不斷深造。匠人的名號，便由此叫來。片中的每一位工匠，都是生活中的平凡人。但他們身上卻肩負著不平凡的使命。我羨慕他們，也敬佩他們。

紀錄片，紀錄片。百度給它定義的本質是以真實生活為創作素材。核心是真實。也就是說，紀錄片所記錄的，是生活。一部優秀的紀錄片總是能給觀看的人帶來不一樣的感受。它能使我們帶入生活，影響生活。在不知不覺中，向我們傳達一種優秀的精神品質和力量。潛移默化的影響著我們的生活。不論是在學習還是在工作中，我們都需要這種匠人精神，去完成自己的學業和工作，保持著高度的嚴謹和十分的熱情來對待生活。

所有的紀錄片的目的，都是想要傳達某種精神，那些優秀的精神都希望可以被傳承和發展，世世代代，綿延不斷。我希望我身邊的每個人都可以如此。

匠人之上，再無他人。

我在故宮修文物觀后感【篇5】

“擇一事，終一生。”

第一次看到這句話，不知道你是什么感覺，我只覺得平淡無奇。但最近看完《我在故宮修文物》這本書后，了解到有這么一群文物修復師傅，甘于寂寞，偏居一隅，卻用自己精湛的手藝讓很多古老的文物重新煥發生機。我突然明白，在當下這個浮躁且喧囂的時代，“因為熱愛，所以堅持”，尤其是用一生去堅守一件事，是多么彌足珍貴，值得學習。

正值故宮博物院建館90周年，為了趕上院慶展覽，鐘表組的師傅加班加點的修復銅鍍金鄉村音樂水法鐘，木器組的師傅夜以繼日的修復乾隆60大壽時的32展屏風，其中，讓我印象最為深刻的是陶瓷組修復三彩馬的故事，文物修復師傅們的工匠精神令人敬佩。

工匠精神需要嚴謹求實。王五勝師傅所修復的唐三彩馬，缺失了一條尾巴。他為了補上那條尾巴，查閱了關于唐朝不同時期出土的三彩馬造型的資料，還特地去博物館實地研究唐朝出土的三彩馬，并請專家會診討論。最終，由于爭議太大，他決定放棄修補馬尾巴。王師傅的放棄，并非出于無奈，恰恰相反是基于對歷史的尊重。這讓我明白，無論做任何事情，都要以事實為依據，不能以臆想中的.“完美”為目標。

工匠精神需要奉獻。陶瓷組的工作場地是古時的“冷宮”，十分偏僻，每天早上都要去熱水間打一整天的開水，也不能用電子設備，但師傅們并沒有因為工作條件的簡陋而松懈，仍舊踏踏實實年復一年的認真工作著。王五勝老師傅從1983年進入故宮工作，已經有30多年了，他為文物修復奮斗了一輩子，也為文物保護貢獻了自己的一份力。正是因為文物修復師們的甘于寂寞、無私奉獻，用自己的雙手修復著文物、修復著人心，我們才有機會欣賞這些曠世“國寶”，領略那些塵封的歷史。

工匠精神需要挑戰自己。那匹唐三彩馬破損嚴重，一條尾巴都斷了，顏料也脫落了一大片，難度何其之大。面對困難，陶瓷組并沒有放棄，反反復復經過兩三個月的改進再改進，這匹唐三彩馬幾乎恢復了它先時的雄姿。反觀我，遇上稍微難一些的奧數題，就磨磨蹭蹭，不愿動筆，那些很難的題，我連看都不想看上一眼，更別提主動挑戰了。從今往后，我要學習工匠精神，勇于突破，敢于挑戰自己。

故宮的歷史文物有100余萬件之多，一個人窮其一生也修不完。人終將老去，但工匠精神是不會消失的。匠人，匠心，薪火相傳。希望每一個和我一樣的少年，都能傳承工匠精神，更好地的奉獻社會，服務國家，圓夢小康。

我在故宮修文物觀后感【篇6】

自央視紀錄片《我在故宮修文物》意外走紅網絡后，不少年輕人開始對文物修復心馳神往，并且作出了這樣的選擇，對于傳統文化不受重視，崇洋媚外的態度普遍存在的今天，這個現象無疑是令人歡喜的。畢竟，“窈窕淑女，寤寐求之。”而面對優秀的傳統文化，我們亦要去繼承與弘揚。

作為梅派的傳承人物，梅葆玖，八十多歲的高齡依舊登臺演出且扮相不倒，身段不倒。面對傳承梅派，傳承京劇的巨大的艱難的任務，他積極開辦梅派藝術班，多次組織大規模的名家京劇會演，繼承中創新，將京劇與現代科技相結合，與時尚元素相結合，傳承了京劇文化，正是由于梅葆玖對京劇的創新與發展，才使京劇跟上了時代的步伐，使我們享受到了豐富的文化遺產。因此，優秀傳統文化需要繼承與發展。

然而，我們又不得不思考，現階段出現的扎堆去故宮修文物甚至去故宮掃地的現象到底是一種熱愛傳統文化想繼承傳統的行為，還是一種跟風從眾的心理。若是人們真的認識到了傳統文物之美，想要去學習傳承，那自然是好的;但如果只是隨大流，一時興起，那毫無意義。

因此，在面對這個現象的時候，我們要喜，因為有更多的人認識到了傳統文化的重要性，并且想為之作貢獻，但另一方面，我們要理性看待，不能只是三分鐘熱度。

《詩經》有云：靡不有初，鮮克有終。但愿大家能夠保持住這份對傳統文化的熱情，將其發揚光大。

我在故宮修文物觀后感【篇7】

近日央視紀錄片《我在故宮修文物》走紅網絡，不少年輕人因此對文物修復心馳神往，向故宮投放簡歷。然而，并非有了向往之意就足夠了，文物修復是一個長期堅守的過程，若沒有對這份職業的熱愛與癡迷專注，即使有高文憑高學歷也是徒有其功。心向往之未足可，須以堅守品其足。

堅守本心，實現自我價值。

“這里的條件很艱苦，只要知識才能幫助這里的人擺脫貧窮，才能改變這里的落后面貌。”1978年，24歲的常根元放棄在城鎮當老師的機會，到山東省大田集鎮葦子園村小學支教，這一去就是幾十年。大山里的條件艱苦，但在幾十年的教學生涯中，他始終堅守在自己的崗位上，幾十年如一日，用自己的師德和人格魅力引導教育學生，培養了一批又一批優秀學生和青年教師。回想當初決定支教的初心，他很慶幸自己沒有違背心愿，始終堅守在大山深處。不忘初心，方得始終，他贏得了鄉民們的普遍尊重，被譽為師德高尚、桃李滿園的鄉村特級老師，唯有堅守本心，方能實現人生價值。

堅守如一，獲得心靈的安寧。

2016年科比退役的消息猶如一個重磅炸彈，引起科粉的一陣騷動。籃球界傳奇的科比，是無數籃球迷心中的英雄，然而如今他要離開籃球界，這無疑是一件讓人悲傷的事情。但這并不意味著科比不再熱愛籃球，他在采訪中說道：“由于我的身體原因，我不得不離開了，但我會永遠熱愛我的籃球，我的夢想。”從成名到退役，科比一直堅守著對籃球的熱愛，也始終堅守在事業的最前方。即使退役后，他仍鐘愛籃球，幾十年的汗水，幾十年的非人般的拼搏，如今，這個傳奇將永遠成為我們的記憶。對于科比本人來說，這也會是一次身體的解脫，他也可以從世俗的喧囂中釋放出來默默堅守著他對籃球的熱愛。

世間萬物，人世百態，各有不同，而身處世間的我們，需要有內心最原始的堅守，堅守本心，得到心靈的安寧，實現自我人生價值。心向往之未足可，須以堅守品其足。

我在故宮修文物觀后感【篇8】

自紀錄片《我在故宮修文物》走紅后，點擊量破萬。不少年輕網友紛紛求王師傅收徒弟，只想安靜地掃掃地。面對日益科技化的時代，王津師傅是靠著勤勞淚水，不辭辛苦的工作，弘揚著工匠精神，復蘇著鮮活生命。豈能被輕易視之?那些沒有兢兢業業、踏實艱苦態度的人，那些沒有追求，不能正確對待勞動的網友，豈不令民眾笑之?汝若盛開，清風自來!

王津修文物，是日夜辛苦地奮斗工作，一絲不茍，極度認真用心的踐行，那些歷史悠久的古鐘古琴在沉睡中復蘇，被世人所歌詠。那是對事業的敬仰盡責，讓文化花壇里鳥鳴花更香，山高谷更幽。汝若盛開，清風自來!不必羨慕王津，他只是做好本職工作而已，才會享有應得的名譽。如果你能用心做好自己的工作，事無大小，不論是清潔工人、交警、邊遠山區的志愿者，抑或現在的高三畢業生，只要我們懇切堅持做好本職工作，自會有溫煦的清風在你盛滿淚與汗的雨季輕拂!

那么多網友紛紛求拜師收留，哪怕在故宮掃掃地，是因為如今一批大學生不能樹立正確價值觀，盲目追逐，不能盡才所用，人才資源浪費現象嚴重。三本的退卻，讓人人都有資格成為大學生，卻不知在大學勤奮刻苦，不斷武裝自我。當然，勤學用功，一絲不茍的榜樣也有。南開學子郭鑫建立“誠信通”跨境通電子商務平臺，把退耕還林地區農民生產的產品借由這一平臺銷售到國外，幫助人們增收，踐行環境政策與經濟發展同步。

郭鑫也因此受到農民及大眾的好評，沒有去故宮，做好本職工作，不也實現了人生價值嗎?對工作持敬仰之情，一絲不茍，勤懇堅持，汝若盛開，清風自來。

有那么多網友想去故宮掃地，顯然不可能!更深一步，當今時代，勞動者應樹立正確價值觀，敬業愛業，同時政府促進就業，鼓勵創業，培育工匠精神，弘揚敬業愛業風尚!

汝若盛開，清風自來!沒有波瀾不驚的光芒，亦有石破驚天的感動!尼采有言：“誰終聲將震天，必將長久緘默!”做好本職工作，在盛開的花季沐浴清風!

我在故宮修文物觀后感【篇9】

物質社會中的喧囂太多，很少有無爆點的東西能輕易讓人停下腳步，然而去年春節，《我在故宮修文物》這一波瀾不驚的紀錄片卻走紅網絡，不少年輕人對文物修復心馳神往，何也?人們追求沉靜也。

在人頭攢動的鬧市中，你坐于樓閣之上，靜靜地享受著清風，看著樓下疾步的人群，好像時光停止流動，在嘈雜的公交站旁，人們各自交談，你坐著望天，望車輛，望樹，不說話，像浸潤在水中，柔軟透明;在所有人都去趕時代的步伐，步履匆匆的時候，你能夠冷靜地、清醒地思考自己的人生、人生的價值與意義，你能忍受暫時落在后面，但你不會驚慌，不會惶恐，因為你清楚自己的方向，你胸有成竹。我認為在浮世中沉靜就是有方向、有原則并且堅定不移。

于浮世中追求沉靜，能提高個人境界。李健早期在娛樂圈中與校友盧庚戌成立水木年華組合，后來逐漸地消失在公眾視野中。他的夢想是做自己喜歡的音樂，所以當別人在浮華的圈中各種炒作時，他忠于自己的內心，始終保持學生的狀態，靜心接受新事物。在很久以后他的歌聲傳入大眾耳朵里時，李健又重新為人所認識。許多人聽他的《貝加爾湖畔》時，會完全進入那個境界，安靜又美好。是沉靜讓他的靈魂得到洗禮，使他的歌聲恍若天籟。

于浮世中沉靜，需要專注。

身為華大基因的創始人之一，汪建在公司困難時期并沒有驚慌失措，放棄這個項目，而是全心專注于此，不分晝夜地鉆研，終于他把這個項目做成了。

或許人生短暫，每個人都想留下痕跡，但在浮世之中，追求沉靜才是美好的樂事。在你汲汲于功名之時，不妨慢下來休息一會兒，品味這靜好歲月，把心隨風飄遠。

我在故宮修文物觀后感【篇10】

這幾天，故宮特別火，宮里的人也特別火。

12.4，也就是昨天，從松江一路趕到人民廣場，到了大光明影院門口差點嚇死。領票的長隊已經從大廳里七拐八繞，甩在南京西路上。一邊拍照發給小伙伴一邊排隊，心里嘀咕：這也太火爆了。

這部大火的紀錄片，我其實兩個星期前才開始刷。在B站刷比較火的正經片子，如《河西走廊》等，一周目非得屏蔽彈幕不可。沒有彈幕加成還能被圈粉的片子，那才是好片子啊。

北京離自家很近，去故宮次數卻少。第一次留下印象的只有東西暖閣逼仄的空間，窗邊的大炕，珍寶館的點翠鳳冠，夕陽西下時樹影竹影在北風中颯颯作響，寒氣從地底下泛上來。

幾年之后看到紀錄片，才發現隔著紅墻，竟然有那么多可愛的人和故事。

與心里想的一兩百人小聚的場面完全不同，偌大的放映廳坐滿了兩層人。電影結束之后是見面會，有人離場，我們匆忙跑到前面。

導演，B站的人，投資方的人，都來了，當然還有眾人的故宮男神王津師傅。王師傅還是像片子里一樣，溫和地笑著。

看著臺上的他，我想起紀錄片里的他。

一周目時關了彈幕，二周目才打開。所以一周目時我并不知道“前方高能”“男神上線”的提醒。前半段沒怎么特別注意王津師傅，他還不如陶瓷組王五勝給我的印象深。

但是看到他和亓昊楠一起去廈門，香港的鐘表收藏家拉著他展示自己的收藏。“你們故宮有這樣的懷表嗎?”，“我這里有幾個故宮沒有的，我就很開心了。”

王師傅全程一直很寬和溫厚地微笑，像對著一個有小脾氣的孩子。

“他收藏了一些還也不錯，比較早期的一小部分，可能就是想跟故宮的比試比試吧……但是故宮鐘表，可以說在世界上，藏品或是件數，可能都是獨一無二的。”

他這段話的語氣并非不屑或者驕傲，而是非常平和內斂，不卑不亢，還有點面對鏡頭的靦腆，但整個人非常地淡然。那語氣，仿佛在談論明天是不是下雨。他還是微笑著的，很淡然的笑容，臉上歲月的痕跡都成了沉淀而不是衰老，像淺淡的水墨畫，有林下之風。

我在故宮修文物觀后感【篇11】

我在故宮修文物，講述的是一群專職修繕文物的匠師們在故宮修文物的日常。故事講述平靜而溫和，一共三集的紀錄片，大約3個小時就看完了，總覺得意猶未盡，不夠看。

第一集講述青銅器、宮廷鐘表和陶瓷的修復故事，第二集是木器、漆器、百寶鑲嵌、織繡的修復故事，第三集為書畫的修復、臨摹和摹印。隋代展子虔的《游春圖》、宋代張擇端的《清明上河圖》、唐代三彩馬，遼金木雕佛像，康熙皇帝60大壽的32扇屏風等，每一件出現在紀錄片里的知名或者不知名的作品都凝聚了故宮匠師們的心血。觀眾平時只能遠觀的稀世珍寶，在這里成為這些匠師們每日捧在手心里打磨的作品。

最讓我觸動的一幕是第一集中，一位修補陶瓷的.年輕女孩，踩著自行車在故宮里騎行的場景，她說她最喜歡星期一的故宮博物院，因為星期一閉館，騎行在沒有人的故宮中最為愜意自在。紀錄片旁白講述道：“據說第一次享受這種待遇的人是末代皇帝溥儀……”這句話一出，心里莫名的咯噔了一下，穿越百年的故宮，見證了多少歷史人物的游走，經歷了多少輝煌與落寞的歷史時刻。故宮早已經不是一座建筑，而是一種文化的承載。

在這里工作，和在北京其他地方工作的感受完全不一樣，宮門層層，阻擋了外界的喧囂，修補匠師們說他們能夠在文物修補中和古人對話，看到上一次修補這件文物的匠師的故事和性格。文物的修補講究的是修舊如舊，殘損的文物需要匠師們的一雙巧手拼接與復原，耐心與藝術想象力缺一不可。對自己的作品精雕細琢，精益求精，力求最大限度的還原文物的原本風貌，這樣的工匠精神在如今這個有些浮躁的社會里顯得特別珍貴。

一件文物，經歷幾百乃至上千年，早已因為時間而變得斑駁，感謝這些文物修復匠師們，讓我們看到了最大程度上的文物原貌，讓我們還有機會看到這些代表著中國古代文化的藝術珍品。

我在故宮修文物觀后感【篇12】

從敘事上來說，片子沒有宏大的敘事，而是從一個個文物修復師的日常工作中，體現出文物修復的復雜、精細和枯燥，表現出文物修復師對于傳統文化的傳承和對自己工作的熱愛。

在鏡頭里的文物修復師，他們沒有被塑造成多么高大偉岸的形象，在鏡頭里，他們或是工作多年經驗豐富的老匠人，或是學歷高但又踏實肯干的年輕一代。他們共同的特點就是—能夠忍受住那份安靜和寂寞。能夠慢工出細活。片中也提到年輕一代在剛入職對于工作的不適宜，很真實，很現實。所以我們才更慶幸有這樣一群人堅守著。

而在一個個修復師的話語中，一方面是對文物本身和修復工作的介紹;另一方面又流露出自己對于這份工作的認真對待。很多觀眾最感動的點，也在于此。

說中國需要匠人，那匠人到底是怎樣的一群人呢?他們應該不僅僅是精通某個行當的佼佼者，而且也是始終熱愛職業，在工作中收獲快樂和成就感。從而才能像故宮的文物修復者一樣在孤獨中找到歡樂，在枯燥中找到歡樂。從而將這份工作轉化為一種責任。

片子里說，有的人認為一個文物修復師生命的價值體現在所修復文物本身的價值，但是文物修復師自我價值或許在朝朝暮暮與各式文物對話的過程中已經實現。他們在每日與文物相處的過程中，不斷思索如何更好修復文物，不斷提高技藝，也透過文物了解到厚重的歷史和萬物的滄桑。生命的意義在一日日里早就有所提升了吧。

我在故宮修文物觀后感【篇13】

這兩天，有一個消息在浙工大學生中炸開了鍋，許多學生為此奔走相告——他們的蕭寒老師要回校開見面會了。蕭寒是誰?這個名字在電影圈并不陌生，卻鮮少為普通觀眾所知，但是要說起他所拍攝的紀錄片，你可能就知道了，他是《我在故宮修文物》的導演及出品人，同時也是浙江工業大學人文學院的教授。

12月19日，浙工大屏峰校區的圖書館座無虛席，連過道都擠滿了人，這個原本計劃50人參加的小型見面會，吸引了800個人報名，學生們都渴望著和他們心目中的“偶像”近距離對話。

讓作品影響年輕人 他們是未來

面對大學生演講，這對蕭寒來說如家常便飯，畢竟他在浙工大已經執教了15年，能夠與年輕人為伍是他覺得教師這個職業讓他感到最快樂的地方。而隨著《我在故宮修文物》的走紅，蕭寒更意識到了年輕群體的力量。

《我在故宮修文物》最初是在央視播放，但是并沒有引發太多的關注，真正讓它火起來的是彈幕視頻站Bilibili(簡稱“B站”)，目前最高的一個合輯的點擊量已達150多萬。這個受眾平均年齡只有17.5歲的二次元文化基地成了這部紀錄片最早也是最大的推動者。

蕭寒說，通過B站他看到了他的作品與年輕群體的化學反應，同時給了他很大的啟示——去了解年輕人的感受。每個創作人都盼著自己的作品能影響年輕人，因為年輕人才是未來。

用一兩個小時體驗另一個人真實的一生

《我在故宮修文物》是蕭寒執導的第三部紀錄片，他所拍攝的三部片子看似拍攝了不同地方的人，拍攝完全不同的故事，其實都關注到了共同的一件事，那就是人，他說：“我的電影一定會去關注那些最普通的人，因為那些最普通的人一定是最能打動到我的。”

蕭寒說，紀錄電影最大的價值就是真實，你真正體驗了被拍攝者的人生和他生命的質感，看紀錄片真的是太劃算的一件事了，你只用一兩個小時就能體驗另外一個人真實的一生，而如果沒有紀錄片的話，你可能一輩子都不會了解到，有一群人是這樣度過他們的生命。

紀錄片正經歷初冬 春天遠未到來

對于自己和作品所受到的關注，蕭寒覺得有些誠惶誠恐，因為他清楚地知道，在中國，紀錄電影要走的路還很漫長。在創作人隊伍中，有很多非常優秀的導演不為人知，他們的生活和工作狀態都十分清苦，而這也是這個行業的現狀。

在每一次路演的時候，他都會問觀眾一個問題：是否第一次在電影院里看紀錄片?一路問下來，他發現大概70%的觀眾在此前從沒有在電影院里看過紀錄片。在他看來，紀錄電影就應該在電影院里看，雖然與很多商業片相比，紀錄片敘事平淡，要悶的多，但是它有一種儀式感，需要你靜下來，沉浸在電影環境中，去了解和感受。

蕭寒希望紀錄片電影，這個最早的電影類型能夠獲得大眾更多的關注和支持，而他也會一直做這樣的嘗試——讓紀錄片進影院。

電影的精神內核 是真實生活的呈現

許多觀眾被《我在故宮修文物》中“擇一事終一生”的工匠精神深深觸動，但對于蕭寒來說，拍攝這部片子的最樸素的想法，是讓觀眾知道世界上有這樣一群人，以這樣的方式度過他們的生命。至于大家能夠從他們的生活和工作當中，去感受他們身上那些打動人的地方，對于紀錄片來講是更加附加的東西。

蕭寒告訴記者，他的片子不會刻意去強調什么，只是呈現最真實的生活狀態。包括電影版為什么去掉旁白，更多地使用生活的鏡頭，是讓觀眾更真實地感受到他們的生活狀態，給予觀眾思考的空間。至于大家共鳴在哪，觸動在哪，這需要每個觀眾自己去體會。

學生提問

在現場交流環節，學生們紛紛提出了自己的疑問，面對一個學生關于“如何拍到真實的畫面”的問題，蕭寒引用了戰地記者羅伯特.卡帕的一句話“如果你拍得不夠好，那是因為你靠得不夠近”，同時他還補充了一句自己的理解“因為拍的不夠長”。

有一個學生留言道：“匠人手中的細膩溫柔是讓人熱淚盈眶的感受，不管是機緣巧合還是子承父業，擇一事終一生，其中的勇氣和心意，比故宮朱墻還要恢弘。”這樣的話不可謂不動人，紀錄片電影需要有更多這樣的觀眾。

對于這些年輕觀眾，蕭寒認為真正的啟示和幫助需要從生活中來，不是某一句雞湯能夠解決的，要自己真正去踐行和實踐。某一部電影或某一個人所帶來的觸動，可能會給你一個嘗試的方向和動力，但是這個動力能否變成堅持，最后是否有結果，那一定需要用你的承擔、你的接受、你的面對去體會。

我在故宮修文物觀后感【篇14】

還是瀏覽新聞的時候看到了《我在故宮修文物》的介紹，后來又看到其他人的推薦，然后在我沒劇追的時候想著去瞟兩眼。但是看了，哪兒只是瞟兩眼的事情啊，三集看完，意猶未盡。紀錄片印象比較深刻的就是《傳家》《旗袍》《舌尖上的中國》《互聯網時代》，現在又多了個《我在故宮修文物》。

有人說那是最好的一個職業，工作在中國地價最貴的地方，接觸的是有上百年甚至上千年歷史的國寶，工作要求是朝九晚五，下午五點一定要下班，不能加班。因為五點以后人的注意力不集中，光線不好。 還有人說它就是故宮的招聘宣傳片。看完三集不能忘記的是，鐘表組的王師傅修理鐘表的時候專注的神情，逛展館的時候看到自己花費大半年修復的鐘表呆呆的在櫥窗里不能動的時候的傷心，還有想起自己快要退休不能再修可稱為臻品的鐘表文物時的落寞。王津師傅帶著徒弟去參加鐘表屆的博覽會，一個大叔向王師傅展示他收藏的懷表一直強調自己的表是伊麗莎白女王送給其女兒的禮物時，王師傅那看透世事的笑容。半集紀錄片讓人看到了一個鐘表工匠傳承著的中國匠人精神，認真，負責，儒雅，內斂。所以王師傅已經成了很多很多人的男神。

還有 陶瓷組中央美術學院畢業的學霸美女，看她就知道了什么叫勝在氣質。她騎著自行車走在故宮院墻里面時，旁白道：上一個這樣做的人是溥儀。還有木工組去打杏子，拿著蓋過文物的紙去接故宮里面長熟的杏子。故宮院里面的貓，老師傅開過每天必經的七道院墻門給這些野貓喂貓糧，據講這些貓是宮廷御貓的后代。幾百年的時光，一個王朝覆滅了，曾經壁壘森嚴無比輝煌的宮殿成了人們游玩時候的去處，曾經的貴人現在也不知在何方，一直守著故宮的竟然是這群貓。

書畫組的師傅又幽默又樂觀又懂得生活，工作閑暇之余還會彈彈吉他。看著自己最滿意的作品感覺無比自豪，看著自己的徒弟感覺后繼有人自己就很幸福。曾經的前輩馮忠蓮先生花費十年臨摹了《清明上河圖》，現在她的那幅《清明上河圖》也成了一件國寶。他們看著面前書畫的修復痕跡就可以看出上一個修復這幅畫的人有什么樣品性甚至什么樣的相貌，他們在和歷史對話。修復曾經的畫絹，通過現代的高科技儀器看到了曾經修復過的部分和原畫材質明顯的區別，師傅開玩笑說，這個匠人把畫修成這樣，被皇上發現那肯定要砍頭的。不知道是百年前的哪個年前的匠人讓現在的儀器找出了不認真工作的證據。

看到最后，有一句話，中國是需要這樣的匠人精神的。故宮修復技藝的傳承一直是師徒制，雖然現在有了正規高校畢業的年輕人但是他們進入故宮以后還是要重復一遍他們的前輩經歷過的所有程序與考驗。中國的現代教育學過俄國學美國，為了和時代接軌為了發展科技文明，我們總是想找到最好的教育方式。我上過了13年的學，從小到大的老師粗略一算有了五六十位了吧，只講數學，老師的數目一雙手也數不過來了。 想到了電影《師傅》里面的一句話：他學會之后，敬我如敬神。這就是技藝和傳承的魅力。

我在故宮修文物觀后感【篇15】

20__年1月7日至9日，央視紀錄片頻道一連三晚播出紀錄片《我在故宮修文物》。城門外的我們第一次看到城門里的故事，神秘又日常，古老又鮮活。繁復的修補和整飾，這群有情懷的匠人手中塑造和傳承的其實是中國文化最基本的形態。

鐘表組的王津師傅十幾歲進入故宮，從事鐘表修復工作。贊嘆古人鐘表技藝精湛的同時，我們也佩服于王津師傅長年累月的堅持。是他們讓鐘表重煥光彩。“總想給后人留下些什么”，一句平淡而樸素，卻道出他們最樸實的心愿。文物的修復，使現在與過去聯系起來。唐代三彩馬的修復工作為王五勝師傅帶來了不少的挑戰：一點點修復，一點點上色，最大限度地保持原作，亦是對文物的尊重。為了精益求精，他還去參觀了許多陳列館，使作品達到極致。他們長年累月專注于他們的修復工作，每一個小小的細節，他們都一絲不茍地對待，這都是匠心的體現。

木雕組的屈峰是一位很有思想的修復師，他對文物有著自己的見解：文物同人一樣，都是有生命的。在修復文物的過程中，不斷地對文物體悟。文物是為了傳播文化，不斷地傳承下去。還有漆器組的閔峻嶸，紡織組的陳楊，他們都是有深厚的職業責任感的，不斷的付出著。無論是哪一個修復組，他們的匠心精神令我們感動。

工匠精神在這個時代十分的可貴，更十分需要。他們一絲不茍、精益求精、一以貫之;他們苦心技藝、甘于寂寞、堅持不懈。工匠的日常生活讓浮躁的心平靜下來，讓快步走的人且行且欣賞，讓一味追逐潮流的人，感悟到真正的美。說到這些，想起了李宗盛的《致匠心》，他說：“一個人的天分與出什么樣的作品并無太大的聯系，我有耐得住性子的天分”。他開創了Lee Guitars品牌。文物修復也是如此耐得住性子才能成就一件好的作品。

我們需要有工匠精神，對待任何事情不著急，不匆忙，靜下心來，靜靜地感受;我們要有追求完美的態度。另一方面，我想《我在故宮修文物》還想告訴我們的是：傳承文化。我們癡迷于現代科技發展的成果，是否漸漸淡去了對“過去”的懷念呢?殊不知，真的美就是那些傳統!那些文物一直都有鮮活的生命，它們賦予我們了解過去的方式，使我們感悟美，使我們喜愛那些文化。因此，我們要重視傳統文化不可替代的重要性，做一個愛傳統文化的人。

這個世界，需要匠心精神，也需要傳承文化······