元曲在元代，主要是被稱為“樂府”,“新樂府”,“北樂府”。同時人們一般所說的元曲，包括劇曲和散曲。下面小編給大家整理了關于元曲在元代被稱為什么的內容，歡迎閱讀，內容僅供參考!

元曲在元代被稱為什么

元曲是盛行于元代的一種文藝形式，為元代儒客文人智慧精髓，包括雜劇和散曲，有時專指雜劇。 雜劇，宋代以滑稽搞笑為特點的一種表演形式，元代發展成戲曲形式。

元曲在元代被稱為“樂府”，“新樂府”，“北樂府”。人們通常所說的元曲，包括劇曲和散曲。劇曲指的是雜劇的曲辭，它是戲劇這一在舞臺上表演的綜合藝術的密不可分的組成部分。散曲之名最早見于明初朱有燉的《城齋樂府》，那時散曲專指小令，尚不包括套數。明中葉后散曲才包括小令和套數。

元曲有嚴密的格律定式，每一曲牌的句式、字數、平仄等都有固定格式要求。但雖有定格，又并不死板，允許在定格中加襯字，部分曲牌還可增句 。所以讀者可發現，同一首“曲牌”的兩首有時字數不一樣，就是這個緣故(同“曲牌”中，哪一首字數最少的為標準定格)。與律詩絕句和宋詞相比，有較大的靈活性。

元曲將傳統詩詞、民歌和方言俗語揉為一體，形成了詼諧、灑脫、率真的藝術風格，對詞體的創新與發展帶來極為重要的影響。

繼唐朝詩、宋詞之后蔚為一文學之盛的元曲有著它獨特的魅力：一方面，元曲繼承了詩詞的清麗婉轉;一方面，元代社會使讀書人位于“八娼九儒十丐”的地位，政治專權，社會黑暗，因而使元曲放射出極為奪目的戰斗的光采，透出反抗的情緒;鋒芒直指社會弊端，直斥“不讀書最高，不識字最好，不曉事倒有人夸俏”的社會，直指“人皆嫌命窘，誰不見錢親”的世風。元曲中描寫愛情的作品也比歷代詩詞來得潑辣，大膽。這些均足以使元曲永葆其藝術魅力。但相形之下，元曲的流傳絕不及唐詩宋詞之廣。

元曲是哪兩個組成的

元曲的組成，包括兩類文體：

一是包括小令、帶過曲和套數的散曲;

二是由套數組成的曲文，間雜以賓白和科范，專為舞臺上演出的劇曲(包括元雜劇與南戲)。

“散曲”是和“劇曲”相對存在的。劇曲是用于表演的劇本，寫各種角色的唱詞、道白、動作等;散曲則只是用作清唱的歌詞。

“元曲四大家”是指那四位元代雜劇作家

指關漢卿、白樸、馬致遠、鄭光祖四位元代雜劇作家。明代何良俊在《四友齋叢說》中說：“元人樂府稱馬東籬、鄭德輝、關漢卿、白仁甫為四大家。”在此以前，元代周德清在《中原音韻》序中說：“樂府之盛之備之難，莫如今時……其備則自關、鄭、白、馬，一新制作。”但是，周德清雖以四人并稱，卻并未命以“四大家”之名，另外，明初賈仲明為馬致遠作的吊詞中又有“共庾、白、關老齊眉”的說法，庾指庾吉甫。這些說法表明，元曲四大家的概念是逐漸形成的。

關于這幾位元曲作家的排列和評價，因人因時而各有不同。元代鐘嗣成的《錄鬼簿》把關漢卿列為雜劇作家之首，賈仲明稱關漢卿是：“驅梨園領袖，總編修師首，捻雜劇班頭。”但明初朱權的《太和正音譜》卻首推馬致運,以為“宜列群英之上”,而以關漢卿為“可上可下之才”。明代前期以后，又有盛贊鄭光祖而貶低其余三家的，如何良俊《四友齋叢說》說：“馬之辭老健而乏滋媚,關之辭激厲而少蘊藉，白頗簡淡,所欠者俊語，當以鄭為第一。”清人王季烈《曲談》中則認為“關、白、馬、鄭諸家”。近代王國維的《宋元戲曲史》中說：“元代曲家，自明以來，稱關、馬、鄭、白，然以其年代及造詣論之，寧稱關、白、馬、鄭為妥也。關漢卿一空倚傍，自鑄偉詞，而其言曲盡人情，字字本色，故當為元人第一。”

關漢卿、白樸、馬致遠、鄭光祖代表了元代不同時期不同流派雜劇創作的成就，他們被稱為“元曲四大家”，已為歷史公認。明代王世貞、王驥德等人為王實甫未被列入“四大家”而提出非難，王驥德還提出“王、馬、關、鄭”說。清代李調元《雨村曲話》則有“馬、王、關、喬(吉)、鄭、白”之說，但未見流行